三年前的夏月，我出差河南。

　　酷暑之下，在龙门石窟前的伊水河，逢着几只白荷，那几只白荷自顾开得好。卓然而立，我喜欢他们宠辱不惊、去留无意的安然。

　　那一程，挚友念青应约而来寻茶访壶那会儿的北茶城还在兴建之中，烟尘中翻涌的一切，都于新崭中翻涌着某种古旧的气息，那种曾经失落的老祖宗的味道，交织着各式的茶香，给我们平添了不少额外的欢喜。

　　在新与旧的交合垒砌中，铜门青瓦、钧瓷紫砂间遇得“天庆号”，为我们洞开了一个新的世界。

　　我与紫砂的某种机缘，自此才真正展开。

　　也是那时起，似乎无意的一声“芝麻开门”，引领我留心于紫砂的器形与质地，紫砂的性情与呼吸，得以触碰“一叶一菩提、一壶一乾坤”的境地。

　　记得那个下午，大把慷慨的阳光。

　　三个茶客中，一个媒体人、一个商人、一个墨客，在店老板田兄慷慨的好茶好器具的铺摆中，竟然不约而同的于众多壶式中盯上了一把壶倒把西施。那会儿，初涉紫砂的我，还不知曼生十八式，不识清水泥与底槽清，亦不知陈鸿寿、顾景舟乃至这只倒把西施的作者刘小酩，是何方大师与神圣，只是执壶在手，方知“端庄涵秀”四字，可以借助紫砂的器形如此这般流畅隽永地表达。

　　人与壶的交好与契合，也含着太多机缘与亲近。

　　与“天庆号”的田兄及西施的作者刘小酩，因壶结缘、亦师亦友。某次小聚，谈起“西施”的身价，刘小酩说：“老田是没有赚你的钱啊。”

　　可是，于我而言，这“买卖”的确赚大了。

　　那一程的“天庆号”， 印象最深的，是我还掠夺了田兄的一只“莲说”茶宠。而今思来想去，还是田兄的那句：

　　“结得天下有缘人，都是喜欢，都是喜欢。”

　　一把有着呼吸、有着灵性的泥巴，自从相遇的那一刻， 吐纳之间、已万象如新，展开全新的一程。静静想来，当年浣纱之西施，可曾知晓经年之后的这个夏天，借紫砂之身，还沉鱼之“美”?

　　初见刘小酩，是早秋。

　　莲淡竹影疏，茶清蝉意浓。大把的清谈于此间氤氲铺排。茶，壶，茶与壶，茶与人，壶与字，字与人。 丁飞、刘小酩紫玉丹青，其状貌、性情起伏，竟大把空白般的“无以酩说”，“飞说不可”。

　　我相信缘份，我知道的是，在艺术家 丁飞、刘小酩他们身上，这一切的一切，彰显得淋漓尽致。

　　从壶到字、再从字到人，于创作上，也绝非于微醺的“描摹”中点到而“止”。或许，这便是他们在学习与承袭传统艺术的基础上，同时执着于创作的“酩酊”与“沉醉”罢 。

　　一把壶的历史，也是一个人的历史，一个制壶人的历史，一个题壶、铭壶、藏壶人的历史。

　　敬人者人亦敬之、敬朱者亦然。丁飞、刘小酩经年偶尔小聚， 轻描淡写处，茶气泫然、尽是滋味。我每欲探寻其间，都忍住了。因为那一切的一切，都已然呈现在每一笔画上、每一把壶中。

　　多少年过去了，许多人、许多事都在改变着，那朵荷依旧伫立在记忆的伊水河上，貌似孑然，却清润如作同那朵荷一般鲜活并生动着的，是 “莲语”、“荷说”和“莲化合丰”，是与莲荷的对话、凝视与打望。而记录下的每一张定格与特写，都被放大到最精细的细节，因为，刘小酩说：“要经得起最精准的推敲与打磨”，丁飞说：“有好累此一生”。

　　我想，我真正明白了，壶说：润无极。